CENERENTOLA

Partito con lo shakespeariano “Enrico V”, di cui fu debuttante regista cinematografico nonché interprete, planato attraverso un ottimo “Amleto” in abiti ottocenteschi, dopo prove discontinuem talora ragguardevoli e talora decisamente azzardate, Kenneth Branagh è atterrato nei territori delle premiata ditta Disney per dirigere questa “Cenerentola”. Da Shakespeare a Perrault, un bel salto, non c’è che dire! Il film s’inquadra in quel filone abbastanza recente reso praticabile e appetibile dallo straordinario  sviluppo della tecnica digitale e dalla nuova era dei super-effetti speciali. Un filone che ha permesso la fioritura di un nuovo genere, la fantasy, e la riesumazione di molti “classici della fiaba”, dalla Bella addormentata a Biancaneve, a Cappuccetto Rosso, alla Bella e la bestia e così via, ogni volta con un abuso di sper-effetti e la partecipazione di grandi dive, da Angelina Jolie a Charlize Theron,  in veste di supercattive.

Anche in questa “Cenerentola” la grande supercattiva non manca ed è Cate Blanchett, come non mancano gli effetti speciali a rendere possibili le magie della Fata Madrina (Helena Bonham Carter) e la moltiplicazione delle masse.

Ma il film ha almeno due pregi: quello di aver prestato fede alla fiaba, con molta fedeltà e appena un pizzico d’ironia, e quello di non aver usato gli immancabili “effetti speciali” a fini …sovversivi, da assurdo videogioco. Merito di Kenneth Branagh, senza dubbio, ma anche – vorremmo dire soprattutto – di quel grande creatore di contesti scenografici che è il nostro Dante Ferretti, che ancora una volta dà concreta realtà a un esuberante mondo fantastico, ma trattenuto nella sfera del verosimile: quel palazzo reale grave, imponente e sfarzoso, quella scalinata un po’ corrosa dal tempo, la bicocca di Cenerentola – e quella straordinaria soffitta – in cui si mescolano ricordi e sogni. Un mondo di paesaggi, architetture, arredi, rutilante e immaginifico a cui ben si sposano dei costumi chiassosi ma non irritanti, a colori sgargianti… Dunque una rilettura piacevole, con un omaggio ai “topini” della vecchia versione a cartoni offertaci molti anni fa dalla stessa premiata ditta.  E Cate Blanchett? Fa la cattiva, come da copione.

Leandro Castellani PASSIONE le grandi storie d’amore in rima

Siamo tutti più o meno travolti dalle passioni, quelle di serie A ma anche quelle di serie B e C  e fino alla Z: per una squadra di calcio, una collezione di sottobicchieri da birra, la ricerca delle pizzerie, la visita ai musei o altro. Ma siamo tutti sfiorati dalla grande passione, quella delle storie d’amore immortali, esaltate dai poeti – primo in classifica Dante, seguito a ruota da Shakespeare – oppure dai pittori, dai romanzieri, dai musicisti, dai cineasti... Questo libro di poesie - o chiamatele filastrocche che è meglio - ne illustra ventidue, assortite fra Bibbia, romanzi celebri, poemi epici, tragedie, melodrammi lirici, e lo fa in modo irriverente e con il dovuto umorismo: ci sono i precursori Adamo ed Eva e poi Paolo e Francesca, Giulietta e Romeo, Renzo e Lucia, Cesare e Cleopatra, Sansone e Dalila, e tante celeberrime opere liriche, dalla Traviata a Rigoletto, da Carmen alla Cavalleria rusticana… Ad ogni poesiola segue una nota, un po’ dotta e un po’ divertiva: le due cose possano anche andare assieme. Un libretto da leggersi in un soffio, per confermare le nostre passioni  e divertircisi sopra…

L'UNICO PAPA' CHE HO

Sabato 24 ottobre, nel delizioso scrigno romano dell’Arciliuto, Donatella affronta da sola, senza il consueto apporto delle sue valide “Zebre a pois”, il repertorio di suo padre, un repertorio molto meno frivolo di quanto suggeriscano i titoli  - dal “Giovanotto matto” alla “Zebra a pois” - frutto di un’erudizione jazzistica e di un’ispirazione autentica a cui le mille facce di un’artista eclettico come Lelio Luttazzi, compositore, jazzista, pianista raffinato, attore e showman, hanno fatto addirittura velo.

In attesa dell’esibizione di Donatella vale la pena di rileggere le pagine, volta a volta argute, struggenti, schive e sincere, che ella ha dedicato a suo padre, “L’unico papà che ho” : “…sono appunti, pochi ricordi ma vividi, ricordi di risate, ricordi di piacevolezze fregenistiche e leggere, in cui forse il Lelio “leggero” galleggia per anni tra musica, vino buono benessere feste fan, nascondendo il tormento che quel Lelio che ama Amstrong ha sempre sofferto, proprio come soffre chi, sensibile e amante del bello, è costretto a confrontarsi con le brutture (tante) della vita.”

Un libro prezioso, leggero ma non futile, divertente ma anche struggente, ironico e disincantato, un po’ come la musica di Lelio che Donatella si accinge ancora una volta a far rivivere con la sua bella voce di duttile vocalist. Un libro ed un concerto da non perdere!   

CRONACA NERA IN SALSA PICCANTE

Elena Ceste, un triste caso di cronaca nera divenuto l’argomento principe di tutti i contenitori, pomeridiani  mattutini e serali, della nostra beneamata televisione. Sulla prima rete RAI un giovane, cordiale e contegnoso conduttore lo condisce all’italiana –  solo olio extravergine e una goccia di aceto balsamico -  con l’ausilio di qualche pia signora cosiddetta esperta a esprimere assennati circostanziati giudizi, mentre, sul Quinto Mediaset, la vestale ufficiale del canale si trasforma in detective per indagare e fornire ulteriore materiale agli indagatori ufficiali, il tutto avanzando nuove ipotesi di colpevolezza edulcorate da continue profferte di garantismo. Nonchè commentando con incomparabili variazioni facciali sentimenti di perplessità, commozione, dissenso, dubbio, adesione e quant’altro, mentre fanciulle un po’ smarrite e un po’ saccenti le inviano notizie e interviste dai soliti luoghi deputati: l’angolo della casa incriminata, il bordo del canale del ritrovamento, la siepe dietro l’orto e, naturalmente, il sagrato della chiesa, continuando imperterrite a interrogare sempre le stesse persone: il medico, l’amica pettegola e l’amica fedele, la perpetua, il compagno di scuola, il parroco… Sconcerta il fatto che questi interlocutori continuino imperturbabili – “sin verguenza” direbbero gli spagnoli –  a ricamare ed elucubrare giornalmente sui propri ricordi, alla ricerca di dettagli che consentano  loro di prolungare - qualcuno direbbe “eternare” – la presenza sugli amati schermi televisivi!

Ma questa è l’ordinaria amministrazione. Poi ci sono le rubriche settimanali, i chi la visto, i terzo e quarto grado, le arene  e i talk show, a riassumere, riepilogare, cesellare dubbi e indiscrezioni, illustrate dalla stessa monotona serie di foto della vittima: da quella di una ragazza dal sorriso dolcissimo a quella di una sorta di arcigna megera.  

Cosa sarebbe la tv senza casi come quella della povera Elena? Per fortuna la cronaca nera è sollecita nel rifornire sempre nuovi spunti: c’è Sarah, c’è Chiara, c’è Yara, c’è la povera Roberta. Che tristezza, che squallore. Ma poi, per fortuna, ci sono anche  nozze, separazioni, matrimoni, nuovi amori, attese di bebè… Viva la tv!

OPERAZIONE ALSOS

Il Terzo Reich brucia, ma anche nel corso del 1944, Hitler continua a ripetere i macabri slogan che, all’orecchio degli scienziati che lavorano segretamente a Los Alamos, in America, alla costruzione di una bomba atomica, possono sembrare non troppo assurdi: “Dio mi perdoni gli ultimi cinque minuti di guerra”. Ma è possibile credere che esista un’arma del genere, in qualche angolo della Germania semidistrutta
Cinque anni prima, nel 1939, Albert Einstein aveva scritto una lettera allarmistica al presidente Roosevelt per informarlo che i tedeschi sarebbero stati in grado di costruire un’arma spaventosa. E aveva addotto una prova: il figlio del sottosegretario di Hitler, Weizsacher, stava lavorando a quel progetto.
Ma è soltanto alla fine del 1943, quando il lavoro di Los Alamos procede a ritmo febbrile, che il controspionaggio americano decide di dar vita a una "missione speciale", composta di militari, tecnici e scienziati, in grado di far luce, una volta per tutte, sul presunto progetto dell’atomica tedesca.
Sulla base di intense ricerche in loco e intervistando i principali protagonisti della vicenda “Operazione Alsos” riesce finalmente, in modo esauriente e per la prima volta, a ricostruire la “vera storia” dell’atomica di Hitler. Un racconto avvincente e rigoroso che demolisce molte “leggende”.

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TUTTE LE FIABE di Luigi Capuana

Un mondo poetico, quello disegnato da Luigi Capuana nelle sue fiabe meravigliose, le uniche che, nell’orizzonte italiano, si avvicinino all’universo della tradizione folklorica e alle trascrizioni-invenzioni dei fratelli Grimm. Re e Regine, Reucci e Reginotte in costante competizione con i plebei, i poveretti, i miseri, anzi ci vivono a contatto di gomito. Minacciano morte e schiaffano in prigione i sudditi finchè non si pentono e li mandano a chiamare. Da un lato Re spergiuri, dall’altro plebei che allevano una prole prodigiosa trovato dentro un fiore, dietro una pietra, dentro una nocciola… Mentre le fanciulle povere, ben più malandate e cialtrone di Cenerentola, possono aspirare alla carica “elettiva” di Reginotte, rivelando all’improvviso doti segrete e bellezze inesplorate. La rivincita dei poveri: ciabattini, pescatori, artigiani, contadini… Con Fate-streghe iraconde e dispettose, pronte a premiare come a punire, sino a imporre ai Reali di farsi poveri almeno per un periodo di prova e ai poveri di puntare su un talismano per farsi ricchi. La morale sottesa è evidente anche se non ostentata: gli sponsali con Reucci nevrastenici o l’improvvisa benevolenza di Reali molto alla buona, rappresentano una sorta di “paese di cuccagna” a cui tutti possiamo aspirare. Una sorta di interclassismo favolistico. E i minorati – non solo i brutti-sporchi-cattivi ma anche i gobbi, gli sciancati, gli “scherzi di natura” – possono contare su prodigi che li affranchino dalle loro manchevolezze. Un paradiso in terra, ma dipendente in buona parte dalla  volubilità di essere superiori – Streghe-Fate, legge Destino – da non far arrabbiare o irritare oltre il consentito. Una lettura emozionante, un’esplorazione fantastica che dobbiamo all’autore siciliano celebrato – per altri versi – come l’iniziatore o il creatore del “verismo”.

“Vissero tutti felici e contenti…

E c’è chi tira la vita coi denti!”

                                                                       Leandro Castellani

A proposito...

A proposito del Festival di Venezia... Ricorre in questi giorni il cinquantesimo anniversario del primo Leone d’oro veneziano assegnato a un documentario, anzi a un’inchiesta. Si tratta de “L’enigma Oppenheimer”: Leandro Castellani allora giovanissimo debuttante nella equipe del neonato Secondo Canale RAI, aveva intervistato il “padre della bomba atomica” nonché l’uomo che Oppenheimer aveva ingiustamente accusato di spionaggio negli anni di Los Alamos. Un’inchiesta esemplare che avrebbe vinto nello stesso anno il Premio Marconi per la miglior opera televisiva italiana e il Gran Premio della Critica al Festival d Montecarlo.
Fu il “primo” dei “primati” televisivi di Leandro Castellani: inventore dell’inchiesta storica, inventore del docu-drama, da lui battezzato Teatro-inchiesta, autore del primo grande sceneggiato storico (Le cinque giornate di Milano)...
Iniziata da giovanissimo la carriera di Leandro Castellani è proseguita fra Premi e successi. Sua la co-regia delle due più fortunate edizioni del serial Incantesimo (2001-2002), suo il breve videofilm che ha vinto nel 2005 il premio per la miglior opera europea nel prestigioso Festival di Chang-chun (Cina). Circa duecento ore di grandi sceneggiati e film tv, due onorevoli prestazioni per il grande schermo: “Il coraggio di parlare” premiato al Festival di Mosca e, a furor di popolo, a Villerupt in Francia, a Giffoni e in un’altra dozzina di rassegne minori, e quel “Don Bosco” con Ben Gazzara che contiene il più lungo ed elaborato piano-sequenza della storia del cinema.
Un autore di tutto rispetto, che all’attività di autore-regista unisce un numero di importanti pubblicazioni nei settori più diversi.
Eppure non è un presenzialista, non ha mai frequentato la critica militante né i cosiddetti “salotti”: non lo vediamo nei talk-show, dove avrebbe molto, forse troppo, da raccontare, e neppure nominato – omissione che ha dello scandaloso - nel grande volume RicordaRai, monumento faraonico quanto pleonastico ai cinquant’anni di tv.
Vivo, vegeto, agguerrito, e tuttora operante in settori minori della produzione, sembra quasi i settori “maggiori” lo evitino. Ne sa troppe? Uno dei tanti misteri d’Italia su cui Carlo Lucarelli potrebbe indagare.
 (Agenzia Telenews 2014)